近期，受疫情影响，各大剧院都处于待业状态，不能复工，那么待业中的剧院都在做什么呢?
对一座剧院来说，舞台无异于心脏。
当大幕拉开，艺术家从如梦似幻的布景中走上舞台，沉迷其间的观众难以想象，仅仅这一个瞬间，需要多少幕后工作人员的支持。现代化的剧院不只是艺术的殿堂，也是科技的“水晶宫”，掩藏在幕布下的，是纵横交错的电线与钢筋铁骨。
为了实现复杂的舞台动作、快速的布景迁换和精良的舞台效果，许多大剧院的舞台设备涵盖了舞台机械、灯光、音响、多媒体、乐器等设备，而舞台机械设备又包括控制系统、电气系统、液压系统等，它的科技含量和管理难度之高，甚至可与现代化的工业企业相媲美。不仅如此，许多大剧院还拥有包括歌剧院、戏剧场、音乐厅、小剧场等剧场，一年中要上演近千场演出，设备的耗损可想而知，其中，歌剧院的整修工作量尤其之大，不仅因为它的设备数量最多，更因为其舞台机械设备最为复杂，可以实现推、拉、升、降、转等动作，能够满足大型歌舞剧的场景迁换。另外，歌剧院的灯光、音响设备相比其他剧场体量也较大。
在平时忙碌的演出周期中，虽然有专门人员每天巡视并检修舞台设备，但彻底的排查维修仍然需要更加集中的整块时间。趁着这段时期，各大剧院纷纷开启剧院重检工作。
国家大剧院舞台深度体检待重启
往年一般在三月中旬到四月初，大剧院都会暂时闭门谢客，进行全面舞台休整维护。而今年，国家大剧院将这项工作提前到3月初(3月2日启动)，战线拉长到一个月。这主要是考虑到，一方面能最全面最深度地为舞台体检，为疫情后的复演做好充分准备;一方面考虑到防疫防控安全需要，拉长战线，错峰施工。舞台设备的维护，历来是国家大剧院休整期最为重要的工作之一。
国家大剧院院长王宁多次强调，“在做好安全防疫的前提下，要精准有序复工复产，积极准备，要让剧院等演出，不要让演出等剧院”，待疫情解除后，大剧院期待在第一时间，用整修如新的环境重迎观众的到来。
据舞台技术部负责人管建波介绍，歌剧院的主舞台共有61道吊杆，每道吊杆承重可达750公斤，是换景的重要工具。每道吊杆上有6个吊点，而每个吊点又有10个螺丝，为了避免危险发生，所有螺丝钉都要逐个拧紧，悬挂吊杆的钢丝绳也要一一检查;音乐厅里，巨大的管风琴显眼而神秘。管风琴有“建筑中的乐器，乐器中的建筑”之称，保养与那些可移动的乐器完全不同，无论清洁还是调试都是大工程。大剧院的这架管风琴拥有94个音栓和6500支音管，音管与音管之间的缝隙都要全部擦拭干净。
剧院也并非只有舞台，水、电、气、热更如流转的血液支撑着整座剧院的运转，这些通用设备的维护则归工程部。“日常演出期间不好进行的工作，我们一般会放到现在来做。”工程部负责人陈阳欣说，“观众席、演员的化妆间，这些区域几乎每天都要使用，平时维修就比较困难。”目前，工程部已经做了90项细致的工作安排，仅以化妆间为例，大剧院的化妆间有94间之多，常用的达到了72间，每个化妆间的墙壁要重新粉刷，灯具和空调都要检修。总而言之，“一切都在按计划开展。”
休整期间，大剧院充分调动自有人员，尽可能减少外请团队。舞台技术部中，除去另有工作安排的人员，175名工作人员全部在岗，连平时不参加维护工作的舞美制作中心的人员也亲身上阵，合理安排到各剧场的维护工作中。舞美灯光设计制作组接手了灯具维护维修，其他专业则为乐器维护、音响设备维护、施工现场防疫出把力气。
上海大剧院全面检修保养，营造“安心剧院”
进入3月，因为疫情影响，全国的演出和剧场依然不得不继续停摆。作为上海演出的地标性场所，上海大剧院取消了从春节假期到4月底的所有演出及相关公众活动。在暂别观众和演出的日子里，上海大剧院却并没有“闲下来”，这些天，除了全面检修剧场设备，大剧院依然进行着每日消毒工作，营造“安心剧院”，为未来的重新开业进行各项准备。
对于大部分人而言，什么时候能够恢复演出，成为最关心的问题。而上海大剧院何时重新开张，也成为上海演出业的风向标。对此，相关负责人表示，目前剧院的演出已经取消至4月底，何时重新开业还需要根据疫情的具体情况做判断。
受疫情影响，原定上半年举行的国外引进演出项目影响较大，剧院正努力与经纪公司和演出方联系，力争将优质剧目重新排定档期上演，尽量挽回损失，也为疫后重启演艺市场打下基础。但由于最近国外的疫情似乎正越来越严重，未来下半年的引进演出也不排除重新调整的可能。
此外，为了继续给观众提供艺术普及课程，上海大剧院在这段日子推出了“艺术课堂”的线上课程。“在线一刻”已经正式上线，内容涉及音乐、舞蹈、戏剧、歌剧等舞台艺术领域。上海大剧院将把近五年来的100多次“艺术课堂”的内容，剪辑成15分钟的音频节目持续上线，“对话大师”“艺见”等音视频栏目也先后在线推出。
在演出停摆的空当期，剧院还将年度舞台维护保养工作提前至3月进行，为后续高密度演出提供舞台技术保证。张笑丁介绍，以往每年都会举行两次舞台维护保养，但往往时间不够充分，这一次也可以有比较彻底的检修。
悉尼歌剧院大修，这次要关闭音乐厅两年
无独有偶，除了国内剧院开始修整之外，国外的许多剧院也纷纷开始做了自身的休馆规划。澳大利亚著名文化地标——悉尼歌剧院日前宣布，关闭音乐厅两年，以进行重大翻新工作。这一雄心勃勃的翻新工程2月1日启动，耗资1.5亿美元，旨在改善音乐厅“不够完美”的音响效果，改进剧院无障碍设施及幕后移动通道，为观众、艺术家、工作人员创造一个更安全、更美好的音乐环境。
2011年，美国导演、演员约翰马尔科维奇在音乐厅上演了一出歌剧，后来他将演出的糟糕反响，归咎于音响效果和“大陆一样大的舞台”。
接受澳大利亚媒体采访时，他调侃道，“乘摩托艇路过(悉尼歌剧院)很好玩。这里的工作人员也很好很能干。但音响效果实在糟糕，我在大约200家歌剧院演出过，音响效果不佳会有损整个剧院。”
如今，这个为期两年的翻新工程将从音响、舞台、后台等多个层面，改善音乐厅环境。音乐厅重新设计了声音传播装置，以便更好地将声音分布到整个大厅和舞台上的演员;舞台将被降低40厘米，既能拉近演员和观众的距离，改善观众视野，也更方便人从后台进入;观众席将全面翻新;无障碍轮椅空间新增34个;全新的灯光照明系统也会被安装。
此外，音乐厅还将安装一套现代化的音响系统，以更好地适应当代艺术表演。
“我们还将扩大舞台承载容量，以便进入更庞大的设备，在屋顶悬挂更大的装备。这会让那些需要大量舞台设备的演出变得更容易，比如英国的化学兄弟乐团。”马歇尔感叹，“想让视听效果良好，并非易事。”
尽管关门两年会给悉尼歌剧院带来预计2000万澳元的损失，其首席执行官路易斯赫伦仍然很乐观。赫伦在声明中说，“悉尼歌剧院是为公共服务而建的。当大众需求发生变化，我们应该确保剧院的建筑、舞台与时俱进。”
“翻新音乐厅会让我们身在一个更方便、更安全、设备更完善的环境，展现更丰富多样、更雄心勃勃的古典艺术和当代艺术。”赫伦说。
待姹紫嫣红
迎春风拂面
待疫情解除，相信各大剧院可以在第一时间呈上精彩的节目，与观众再度相拥，那一天一定会到来。
