10月11日，是张靓颖34岁的生日，她在凌晨5点发表长微博，感叹生活在越变越好。同时她的英文单曲《Adam and Eve》也在全网上线。而张靓颖自己也因为筹备英文专辑而在音乐专业性上有所进步，也因此意识到了编曲工作的不易。
她写道：“从今天起，我的每一次商业演出，为我编曲的老师都能收到来自张靓颖当日份的，与词曲老师同等的现场演出表演的编曲版权费。”
近年来大家对于编曲家的认可度越来越高，在今年大火的综艺《偶像练习生》中，多次打错多位编曲人的名字，掀起一番热议，张艺兴和李荣浩双双维权。
但是一首好歌的诞生，除了编曲家的功劳，混音家也是功不可没的，可是大众关注台前光鲜亮丽的唱作者，也开始认可词曲家的工作，却对其中至关重要的混音家知之甚少。
大家每天都能听到音乐或者歌曲，也都知道歌曲是由词曲作者创作出来。大部分音乐爱好者还知道歌曲不仅仅词曲创作很重要，编曲也是很重要的。但是几乎没有人知道，混音也是决定歌曲是否好听的重要工作。
音乐的好听分为两种情况，一种是音乐本身好听，另一种则是音乐的声音好听。这么说可能有点抽象，举个例子大家就明白了。一首好听的歌如果交给一个嗓音或者演唱技巧不佳的歌手来唱，那恐怕再好听的歌你也不会觉得好听。
而一个优秀的歌手甚至可能把一首本来平庸的歌演绎到让你惊艳!歌曲里面的声音可不仅仅有歌手，还有众多的乐器，而这些声音是否好听，他们结合在一起是否好听，直接的决定了一首歌的好听程度。
那么混音师到底在干什么呢?业界著名混音师李金城表示人声编辑是一个独立的过程。混音师必须具备纵观全局的能力，大局观决定了细节，而细节则会反过来影响全局。混音是用技术实现技术艺术，用艺术引导技术，混音的全部目标就是服务于听觉。
李金城
李金城，曾经为李海鹰，成龙，韩红，小沈阳，萨顶顶，GAI，辉子等著名艺术家和歌手制作过大量音乐作品。开办了录音棚内一对一的混音教学，并且在教学实践中开创了若干在国内绝无仅有的混音理论与应用手法。
部分混音作品
萨顶顶《万物生》
韩红《听我的声音》
胡杨林《香水有毒》
胡杨林《老鼠爱大米》
张艺谋、小沈阳《我只是个传说》
后弦《花甲》
综合来说混音师就是规划声音并实现自己的规划。而一个混音师要做出好的成熟的作品，需要的混音设备往往要在上百万甚至更多，而且需要不断更新，所谓“百万混音”确确实实是名副其实的百万!但是却并不是指他们的回报所得，大家以为混音师都是悄悄键盘，动动手指，点点电脑就能完成的工作，所以他们的工作价值确实存在低估的现象。
那么这些扎根在行业里面做混音的人，他们现在怎样了呢?
有网站曾经根据调查的1000个职业混音师经常遇到的问题，总结出六句话，假如做混音的你感同身受，可以对应打一下勾
1.经常通宵加班干活，还是忙不过来 ✔
2.跟编曲/录音/甲方不知如何高效对接 ✔
3.技术瓶颈，不知道如何提升自己 ✔
4.对自己的职业规划发展没有方向 ✔
5.不知道自己的优缺点究竟在哪 ✔
6.不知道如何分析作品的优缺点 ✔
1-2个勾：则代表着需要重新进行自我业务定位，更新自己的知识储备，争取更上一个台阶
2-4个勾：则迫切需要掌握一套高效准确的混音工作流程，提高自己的工作效率，避免陷入每天做高强度的重复性工作，拖慢自己的成长进度
5-6个勾：emmm你应该重新看下上面的图片
这个调查虽然看似搞笑，却也道出了混音师工作的艰辛，所以有人说混音师，是个极其专业的职业，也是一个极其幕后的职业，更是一个摧残心灵的职业。
因为所有你的水平、经验，跟你的意识关系不大。
所有指标就摆在那，都建立在混音声学硬件环境质量之上。
这里面天差地别。
涉及到DA转换硬件，差别从几百块到几万块。
涉及到效果器硬件，从免费盗版插件到几万块一条电子管压缩器。
涉及到监听环境，从几百块耳机到几十万精装修混音室。
但是他也不断受到议论职责，不成气候的客户指望他帮忙修成天籁之音
他也不断背锅，第一时间接受大众的批判
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我们希望在演艺事业不断蓬勃发展的现状之下，大众对于艺术创作能给予更多的关注与理解，如果有人问起混音师到底在干什么?你可以正面回答这个人，他们从事的是一种让声音更美好的艺术工作，让混音师的工作得到尊重与应该有的支持!
