混音是音乐制作中的一个非常重要的步骤，它为分轨混音和人声贴唱两类，为人声做后期就是属于后者的范畴。
当伴奏已经混音完成，并且只有人声与伴奏两轨开始制作。我们需要做的就是通过有限的改动，将人声巧妙的放进去，并且避免频率的打架。
接下来就让乐哥带大家走进混音的世界，通过混音提升音乐审美、享受天籁之音。
一步：降噪
我们需要做的就是通过有限的改动，将人声巧关于降噪，多多少少对音质会有一些损失，因此大部分混音师都会要求歌手在适合录音的场合录好后发给他。
检测方法就是听干音的空白部分是否有噪音，如果噪音非常的严重，那只能进行降噪。
推荐效果器：iZotope RX
这款效果器可以完成一大部分均衡器完成但又不能很好完成的任务，但是缺点就是均衡器不太完善。
第二步： 去齿音
所谓齿音(或舌尖前音)是舌尖音的一种。发音时，舌尖顶住上门牙，例如：Z、C、S一类的韵母发出的声音。如果歌手的话筒灵敏度很高，你又喜欢提升高频，那么去齿音对你来说就是很必要的一项流程。
推荐效果器：RDeEsser
这款效果器也是较为常用的一款用于去齿音的效果器，简单好用并且还可以听到自己消除的部分。
第三步：均衡(EQ)
歌手需要的歌曲如果不是清唱的话，那么均衡是相当重要的，也就是大家说的EQ，接下来小编给大家送上干货!
EQ黄金定律
1、如果声音浑浊，请衰减250hz附近的频段
2、如果声音听起来有喇叭音，请衰减800hz附近的频段
3、当你试图让声音听起来更好，请考虑用衰减
4、当你试图让声音听起来与众不同，请考虑用提升
5、不要放大原先没有的声音
常见的频段特点
50HZ：常用的较低频段，可以增加脚步、鼓音、BASS等低频音效的饱满度。
70～100HZ：可以增加bass的强度和吉他、小鼓的强度。
200～400HZ：可增强人声、小鼓、吉他的饱满度。
400～800HZ：可以增加bass组清晰度。
800～1kHZ：可以增加bass的清晰度和力度。
1k～3kHZ：可增加BASS的清晰度和响弦力度。
3k～6khz：3k可增强人生的清晰度;5k可增强人声的力度。
6k～10kHZ：可以增加声音的“甜美”感觉。并且增加声音的空气感，呼吸感。
10k～16kHZ：可以让人声更加华丽，不过要先确认这个频段是存在声音的，都则增加的只会是噪音。
推荐效果器：FabFilter Pro-Q
这款效果器的EQ可以在普通模式与线性模式之间来回切换，并且拥有高达24段EQ、调节范围宽达30db，不过的小缺点就是不能处理谐波，但是这并不影响它成为最强效果器。
第四步：压限
压限包含了压缩和限制，这是在录音时防止录制信号过载而使用的，也可以防止歌手的声音忽大忽小。还可以把一些很大的声音压小，达到声音整体增加的效果。压限之所以要放在均衡后面，就是为了防止过载。
推荐效果器：Oxford Dynamics Native
这款效果器虽然功能算不上强大，但是它非常干净的处理效果深得人心，可能并不算众所周知的效果器，但是真的达到了非常干净的程度。
第五步： 混响
因为流行乐和摇滚乐大多是在没有回音的房间中录制的，所以往往需要在后期制作室加上人造混响。如果你不清楚哪种效果是较好的，就去听听同类风格的商业音乐，看看他们用的是哪种混响。
并且不能让混响把混音的所有空间都填满，空间和音符是一样重要的。
推荐效果器:BREVERB 2
混音的效果器好用的有很多，不过这款效果器深得小编的心的就是他的界面非常的简洁美丽，高贵典雅上档次。
第六步： 母带处理
别以为录完歌做完以上的步骤之后就没事了，还有最后一个步骤——母带处理包括总体激励、均衡、混响、音量提升等。
推荐效果器：Ozone 8
这款母带处理套件非常的有名，里面包含了磁带，EQ，多段压缩，激励器，声相拓宽，限制器等功能，可谓是全能神器。 总之，混音包含却不是只有以上六种(还包括对轨、修音、延迟、double、立体声增强等等)。
以上步骤也并不是每次混音都必须要做的，没有固定的先后顺序。不过如果在一般情况下，你可以按照这个顺序来做。小编在这里并没有选择一一列举。
因为每位混音师都会有自己对声音的理解与看法，当然也会有自己的选择，相信聪明的你已经能够合理的挑选自己所需要的知识点啦～
